De grondbeginselen van de fotografie

Als je een sportfan, weet je wat het betekent als een team gaat in een “ herbouwen jaar &" ;. Het is net als de eigenaars of coaches beslissen is het tijd om nieuwe leden en correcte slechte gewoonten te trainen in andere. En steevast, welk team leiderschap zegt dat wanneer ze gaan in zo'n tijd is dat ze gaan “. Back to basics &";

Soms &'; s goed voor ons als fotograaf om terug te gaan naar de basis. En, natuurlijk, als je net begonnen in de wereld van fotografie en willen leren “ de touwen &" ;, de basics zijn een natuurlijke start. Maar u wilt de basis van wat de professionals weten over het ambacht van de fotografie.

Iedereen kan een foto te maken. Ik woonde een bruiloft receptie waar de bruiloft liet een wegwerp digitale camera op elke tafel bij de receptie voor de gasten om foto's te maken. Voordat de avond voorbij was, was het de kinderen die liepen rond het nemen van foto's van alles van de vuile vaat om hun eigen ondergoed. Deze waren niet fotografen en terwijl die foto's zal ongetwijfeld krijgen een paar grinnikt, deze zijn niet het soort professionele foto's mensen willen voor hun lange-termijn geheugen.

Het is duidelijk, de hoeksteen van de basisprincipes van de fotografie is de camera. Als je een camera geek rondlopen met genoeg materieel op zijn nek een space shuttle te lanceren, krijg je de indruk dat de camera's zijn fenomenaal complex, meer dan gewone stervelingen kunnen begrijpen. Maar kijk naar de professionals en zie je ze het werken met draagbare, relatief eenvoudig te bedienen camera's. Dat komt omdat de basisprincipes van het runnen van een camera naar beneden komen om het diafragma en de sluitertijd

Nu don &';. T nerveus over mooie termen. Aperture is gewoon een term voor hoe breed je lens van de camera is geopend te laten in het licht. En de sluitertijd is hoe lang je laat het licht komen om het beeld te beïnvloeden. Voor het krijgen van een schot van een snel bewegende gebeurtenis, een groot diafragma te laten in veel licht, maar een korte sluitertijd, zodat u de gebeurtenis snel vast te leggen en sluit het venster wilt zodat het beeld wordt gevangen voordat meer licht doet pijn de kwaliteit.

De fotografie is echt alles over licht. Je kan en krijgt veel leren over objectieven en flitser en andere manieren om de controle over de verlichting van een schot voor u te zetten. Dus toe te voegen aan je basisvaardigheden van de fotografie een bereidheid om nooit stoppen met leren. De betere en meer geavanceerde je krijgt in je vermogen om te werken met de apparatuur, hoe meer je leert en hoe meer je wilt leren.

U kunt een grotere controle over deze fundamentele bediening van de camera, zoals diafragma en sluitertijd te krijgen door te leren hoe om te schakelen van automatische instellingen tot handmatige instellingen. De automatische instellingen van een camera zijn er gewoon voor het grote publiek die niet geïnteresseerd zijn in het leren van de basics. Dus ze geven u een aantal basisinstellingen zoals landschap, portret en sport instellingen. Door over te schakelen op handmatig, kunt u leren welke instellingen het beste werken in verschillende situaties.

En dat brengt ons naar de meest belangrijke fundamentele over hoe een grote fotograaf en dat is de praktijk. Neem de tijd met uw apparatuur en spelen. Neem het op situaties en foto's met verschillende diafragma en sluitertijd instellingen, in binnen en buiten instellingen en verschillende oriëntaties te nemen aan het licht. Don &'; t boos toen enkele schoten don &'; t werk. Dat &';. Is een deel van de leercurve

Door te leren door te doen, zult u uw vertrouwen in uw werk op te bouwen en uiteindelijk een geweldige fotograaf. Maar don &'; t krijgen eigenwijs, er is altijd meer te leren. En dat is een van de leuke dingen over fotografie, isn &'; t het Restaurant  ?;