Van Tho, als een voorbeeld in de schilderkunst

hij streven naar frisse, onschuldige emoties van de kindertijd herleven of terugkeren naar het instinctieve leven in ieder mens bing niet alleen tot de industrielanden, wetenschappelijke rationalist West; het is alomtegenwoordig in de wereld nu de markteconomie stap voor stap te infiltreren in de geest van iedereen, en humanitaire leven is meer en gehinderd door het streven naar rijkdom en pragmatische apathisch berekeningen.

Kunstenaar Van Tho is schijnbaar bewust van de vermoeidheid geleden door deze alledaagse wereld en zichzelf. En hij probeert zichzelf te isoleren van de werkelijkheid om hun toevlucht te nemen in het gezuiverde, rustige sfeer, dat is de beeldende kunst.

Vietnam Kunstenaar Van Tho Zelfportret van Van Tho

Van Tho is gelukkig genoeg om het behoud van de oprechtheid en artlessness van een schrijver of kunstenaar. Hij vertrekt moedig van regels en conventies, breekt door de vorige esthetische barrière opgemaakt door zich een stijl van schilderen die liberale, instinctieve, complexe-vrij, zoals tekeningen van kinderen.

Hij leert ook van kinderen de weg om te komen met een onderwerp voor het schilderen in elke plaats, van eenvoudige, dagelijkse verhalen om de details van het gedrag van de mens in het dagelijks leven. Dit kunnen kleine of tijdelijke met het oog van de volwassene, maar eigenlijk hebben een bepaalde betekenis in kindertehuizen gedachten, namelijk de aankleden, haar vlechten, gaan voor een wandeling alle door zichzelf of meer schijnbaar belangrijke gebeurtenissen, zoals: "Ik kreeg een onderscheiding Oom "," Baby is Waggelend "," Voorbereiding voor een bezoek aan de Openbare Tuin ".... Dit alles kan dienen als een genot, een bron van inspiratie voor het schilderen.

En hij stelt over het tekenen zo gemakkelijk als kinderen het starten van een spel op een gelukkig zondag. Hij verheugt zich in het gebruik van kleuren, fabriceren fantasievolle "fine-art" verhalen met behulp van elk thema, elke vluchtige gedachte in zijn geest, op voorwaarde dat hij zijn spel kon brengen tot een einde en zichzelf enorm loslaten, niet de zorg over de raffinaderij, voorzichtigheid of perfectie. Soms Van Tho bladeren in zijn foto's af en toe flarden van grof, ruwe kleuren of krabbelen penseelstreken, die nu nog per ongeluk nu met opzet is dit altijd een overvloedige frisheid van de kleuren en de volledige vrijheid in de schepping.

In vondst Van Tho smaak in de beeldende kunst zo dicht bij Matisse. Dit blijkt uit zijn primaire dazzing wilde palet of zuiver eye-verheugend en het verlichten van de decoratie. Tegelijkertijd, Picasso's invloed vet transformatie van de cijfers en een duidelijke primitieve imspiration. Van Tho schildert vaak wild, verfrommeld, misvormde gezichten, en fictieve, vervormde menselijke figuren, hier en daar toegevoegd door een woeste, mysticus oog of een ruwe, bizarre de hand.

De ontmoeting met Picasso en modernistische esthetiek is geweest waargenomen bij verschillende Vietnamese jonge kunstenaars, zoals Tran Trong Vu, Le Quang Ha, Dang Xuan Hoa, Ha Tri Hieu, in de verschillende periodes van hun creatie. We kunnen zeggen dat dit is heel natuurlijk om de volgende reden:

Vietnam Artists

"Portret van M. Ham" van Van Tho

De esthetische revolutie van de westerse modernistische kunstenaars aan het begin van de 20e eeuw is nu juist de beëindiging van het stijve, veeleisende academische lessen te keren naar instinctieve kunst zo natuurlijk, eenvoudig en rijk-intuïtief. Deze "primitivization" van artistieke taal leidt tot een startpunt aanpak dicht bij volkskunst en kunst voor kinderen. Echter, de terugkeer naar een 'primitieve', zoals men wil is echt moeilijk, vooral met rationalistische westerse kunstenaars. Velen van hen, terwijl terug naar instinctieve kunst op een extreme manier, vervormde cijfers vreemd, extravagant, zoals in een aantal gevallen van het expressionisme. De Vietnamese schilders 'terugkeer naar de instinctieve kunst is brij moeiteloos, zo makkelijk als taart, omdat ze zijt niet onder het gewicht van de academische kunst en zijn omgeven door een leefomgeving doordrenkt met folksiness. Geen behoefte om ergens heen te gaan, ze vrijwel direct voldoen aan de moderne, up-to-date elementen in hun traditionele kunst een rijke folk karakters.

Laten we praten over Van Tho's kunst weer. Hij is complexfree en niet wankelen voor invloeden van buitenaf, traag zoals ze zijn. Hij spreekt openlijk zijn sympathie en vriendelijke reactie op Matisse, Picasso en de West-modernistische artisrs die de pioniers waren in de inspanning om kunst te emanciperen van de instelling van traditionele concepten en de weg vrijgemaakt voor de vrijheid om ideeën of media te experimenteren. Van Tho schilderde het stilleven "Nenuphar Bloemen 2002" in Matisse's stijl met een notitie gewijd aan 'Les Modernes' en Matisse, waardoor het overbrengen van zijn sympathie voelen voor hen. Daarnaast is hij plechtig tekende portret van Picasso volgens zijn verbeelding, als een gebaar naar zijn bewondering voor deze talentvolle kampioen in de schilderkunst te tonen.

Renovatie is een natuurlijke behoefte van creatief werk en kunstenaars. Van Tho is nu op het kruispunt van de modernistische kunst invloeden met hun "primitieve" de neiging en de kunst van kinderen, waarin hij voelt zich verjongd met de frisse, royale folk palet dat rijk is aan conventionele decoratieve patronen en drukt de meest primitieve, aanhankelijk en eenvoudigste gevoelens van mensen.

Bovendien, hij voelt voldoening in het ervaren van gratis creatieve werk en het beoefenen van kunst voor recreatie en ontspanning.

Bui Nhu Huong

Kunstgeschiedenis Onderzoek en Kunst criticus

Van de Art Magazine No.72 van Vietnam Arts Association

U kunt zijn mooie schilderijen bekijken op http://www.eyegalleryvn.com/product/Van-Tho-ptarget-search_result -pscat -...
.