Leer hoe u uw eigen Unplugged Acoustic Versies maken uit Songs And Word een veel betere Guitar Player op hetzelfde moment!

Het creëren unplugged akoestische versies van nummers is de norm geworden voor muzikanten te doen in de afgelopen 20 jaar of zo. Mensen houden ervan om deze versies te horen, en als ze goed gedaan, ze klinken fantastisch, maar als ze slecht worden gedaan, ze klinken zeer gemiddelde.

De truc is hoe je over het maken van uw unplugged versie. Het nemen van de elektrische lied en spelen noot voor noot op uw akoestische is niet de manier om te gaan. Het resultaat is een vrij gemiddeld klinkende akoestische versie. Zowel de elektrische en akoestische gitaren delen veel overeenkomsten, maar het &'; s in de verschillen tussen de twee die de geheimen ligt aan het creëren van een geweldig klinkende unplugged versie van een lied

Er is meer dan één manier waarop je kunt gaan. over dit, en in de huidige &'; s artikel ga ik een aantal leuke en unieke aanpak te dekken aan het creëren van je eigen unplugged akoestische versie van een nummer

Er was een tijd dat ik echt moeite om een ​​elektrische maken. gitaar geluid lied ten minste de helft fatsoenlijk op mijn akoestische, laat staan ​​geweldig. Ik zou altijd eindigen met iets dat ok, echter, &ldquo klonk; ok &"; wasn &'; t goed genoeg. Ik wilde dat koele akoestisch geluid hoorde ik andere muzikanten krijgen bij het spelen unplugged versies van hun nummers te krijgen.

Het was pas na intens analyseren unplugged versies van bepaalde nummers die ik besefte dat ik moest de dingen op een bepaalde manier aan te passen om te compenseren voor het feit dat ik was op een akoestische gitaar en niet een elektrische. Als mijn bedoeling was om een ​​solo unplugged versie van een liedje waar het was alleen ik en de akoestische maken, dan was er nog meer wat ik moest doen om het te klinken geweldig en om te compenseren voor het ontbreken van een band achter me te maken.

How To Get That Acoustic Sound

Dus hoe dan ga je over het krijgen van uw stopcontact song meer &ldquo klinken; akoestische &"; eruit? Hier zijn enkele suggesties voor u te overwegen:

It &'; s uit met de power chords, en met de open en de bar akkoorden

Een geweldige manier om echt te vullen het geluid in bepaalde delen van het stopcontact song sommige of alle power chords van de elektrische nummer door volle akkoorden. Deze kunnen open of bar akkoorden afhankelijk van de situatie en wat je wilt doen. Inname van deze aanpak helpt te compenseren voor het gebrek aan te houden die je krijgt met de elektrische gitaar, vooral wanneer vervormd. Het zal uw unplugged lied geven meer van dat akoestische achtig geluid je na.

schetsen van de melodie in je akkoordenschema

Inclusief hints van de nummers melodie in uw akkoordenschema's kunnen grote geluid in uw stopcontact lied. U zult merken dat je van nature een aantal echt leuke versieringen en extensies maken om uw akkoorden wanneer u dit doet. Deze aanpak kan geweldig zijn als je iets wilt vervangen de solo in het nummer dat u het maken van uw versie van, of voor het invullen van andere delen van het lied waar er geen vocaal misschien. Ik zal u een voorbeeld van een beetje verderop in het artikel te geven.

Integratie baslijnen in uw progressies

Inclusief elementen van de bestaande baslijn van het lied u maakt de akoestische versie van, is een geweldige manier in te vullen het geluid en voeg beweging en rente aan de progressies je speelt. Dit idee is vooral goed als je solo speelt, zonder band steunen je.

Versterk uw tokkelen

Een andere manier om te compenseren voor de sustain die je krijgt van de elektrische gitaar is meer uit te tokkelen in uw akoestische versie. Tokkelen kan een zeer koele percussief effect te verschaffen wanneer het goed gedaan. Als u het maken van een solo unplugged versie van een lied, tokkelen meer zal ook helpen compenseren voor andere instrumenten, met name de drums, in de unplugged akoestische versie.

Technieken voor Soloing

Een van de meer uitdagende onderdelen in het creëren van uw unplugged versie kan de solo zijn, ervan uitgaande dat er een in het nummer dat u het maken van uw arrangement uit. Soms is de positie van een elektrische solo wordt gespeeld op de gitaar, of de technieken en de effecten worden gebruikt, kan uw akoestische versie van deze klinkende armen en zwakken vertrekken.

Hier zijn enkele ideeën voor u om mee te werken in deze gebied van uw akoestisch nummer te helpen compenseren voor de dingen die je don &'; t hebben dat de elektrische gitaar kan geven:

Slides, Bochten, en dubbele rem

U vindt dat bepaalde technieken zijn moeilijker te doen op uw akoestische gitaar ten opzichte van de elektrische. Een goed voorbeeld hiervan is het buigen. Vanwege de extra spanning in de snaren van een akoestische gitaar, kan het moeilijk zijn om ze te buigen in bepaalde posities op de toets.

Een goede vervanger voor een bocht is een glijbaan. Schuift om uw nota in plaats van het buigen voor het. It &'; s een iets ander geluid voor een bocht, en it &'; s de nuances als deze die je unplugged nummer zal geven dat “ akoestische &"; geluid ten opzichte van het elektrische. Als je je hart hebt ingesteld op het buigen, verander dan de string /positie buigen de nota van. Sommige strings zijn veel gemakkelijker te buigen dan anderen. Bijvoorbeeld, het buigen van de 7e fret op de derde snaar van je gitaar is veel moeilijker te doen dan het buigen van de 3de fret op de tweede snaar. Probeer het eens.

Double stops zijn een geweldig hulpmiddel om te overwegen als het gaat om solo op akoestische gitaar. Dubbele rem zijn wanneer u twee noten samen te spelen op hetzelfde moment op je gitaar, en zal de intensiteit toe te voegen aan je solo-lijnen. Een mooi contrast wordt gecreëerd tussen de dubbele rem en uw enkele noten als je ze gebruiken, en ook zij “ dikker &"; het geluid van een riff. Dit biedt nog een andere manier om te compenseren voor het gebrek aan vervorming en sustain van de elektrische gitaar.

De dreunende geluid

Soloing bijzonder moeilijk kan zijn als je het, en er is geen band om je terug. Een geweldige manier om dit te omzeilen is om gebruik te maken van de lagere open snaren van je gitaar te maken door klinkende ze uit (bijv. Gedreun) in tussen de riffs en licks van je solo. Terwijl de lijnen u speelt in je solo kan worden gezien als de rechterhand van de pianist, de dreunende open snaren zijn net als de linkerhand, het verstrekken van uw solo met wat begeleiding. Deze aanpak is zeer effectief, maar kan worden te beperken, omdat je alleen maar de E, A en D open snaren om mee te werken, maar een capo kan dat allemaal veranderen.

Het vullen van de gaten in je solo met akkoorden raakt

Deze aanpak is vergelijkbaar met dreunende open snaren in dat je solo te voorzien van enige begeleiding, maar je won &'; t zijn te vertrouwen op open snaren hier, zodat u deze methode kunt gebruiken in een willekeurige toets. Door “ akkoord klappen &"; Ik verwijs naar het vullen van de hiaten in-tussen de riffs en zinnen van je solo met het akkoord dat gebeurt op het moment. U wordt min of meer schetsen van het akkoordenschema dat steunt je solo, terwijl het spelen van de solo op hetzelfde moment.

Een koele geluid je krijgt van deze aanpak is de gesyncopeerde ritmes die u maakt tussen de zinnen van uw solo en het akkoord raakt u injecteert tussen hen. Dit zal gebeuren zonder dat je zelfs wat betekent dat het aan, en is een mooi bijkomend voordeel je krijgt van het toepassen van deze methode.

De meer manieren je weten om de één akkoord beter spelen op je gitaar met deze aanpak als je wil hebben altijd een akkoord in de buurt om, ongeacht waar je solo op de toets te gebruiken. Het naderen van uw akkoord raakt van een fret boven of onder biedt ook een mooi effect bij het gebruik daarvan.

Hoe te schetsen De Melody In The Chords Of Your Unplugged Acoustic Version

Hier is een voorbeeld van een akkoordenschema en de melodie van een elektrische lied in 2 delen voor u:

Elektrisch Melody Part 1

Electric Melody Part 2

De melodie boven kan een zanglijn, of een riff gespeeld door de gitaar of een ander instrument in de elektrische nummer je bent het maken van uw unplugged versie van

Wat het &';. rol van kan zijn, kunnen we onder meer delen van het in onze akoestische versie voor een cool effect. Check this out hieronder:

Acoustic Chords en Melody

Ik verschoof de melodie hij een octaaf voor de akoestische versie, zodat het in dezelfde positie als mijn akkoorden zou zijn. Zo was ik in staat om elementen van deze opnemen in mijn progressie. Deze aanpak is zeer effectief voor het invullen van bepaalde delen van uw akoestisch nummer dat misschien geen zang, en u wilt de gitaarpartij geluid interessanter te maken, of het kan ook u met een heel mooi intermezzo, misschien vervanging van de solo van de elektrische versie.

Om al deze benaderingen in je akoestische nummers en nog veel meer, download dit gratis ebook en audio over hoe u uw eigen versies van akoestische songs
  creëren;